旧日音乐家第一乐章唤醒之诗53狐百合原野

《唤醒之诗》序引“芳卉诗人”的夏天起床号。

号角之声拉开了《第三交响曲》的序幕即攀升路径的密钥基底、世界形式最低级的形态、“生命初始”阶段发展的序幕。

没有任何伴奏单纯的铜管宣泄但又在金属感中带着温润是性格最像木管的铜管。

节奏律动似铿锵步伐通篇音符标以“>”的强奏记号但旋律又以哀乐小调为雏型在雄浑中带着悲壮和惨淡。

这与范宁的前两部交响曲风格完全迥异以至于无人能够产生联想但它们在结果上是一致的：开篇先声夺人直接击穿灵魂。

“这条旋律？” “感觉没什么奇特的写法啊？节奏型这么简单没有任何变化音连伴奏都没有为什么听起来直接就.” 几位试听的音乐总监、大投资人和院方高管当场瞳孔睁圆内心语句起了个头又找不到接续描述的形容词。

这种对立语汇的粗暴而直率的演绎就如空腹痛饮烈酒让食道与胃部颇觉苦痛让心脏出现更有力的搏动。

有人开始重新回看总谱第一页上的作曲者名字之前这可不是他们关注的重点。

“咚——咚！————” 主题进行的后半部分大管、长号、大号、弦乐器和打击乐开始出现齐刷刷的向下五度震击音符就像模仿着原始部落人群手下的击鼓之声。

号角之声随着主题的进行逐渐高涨。

“嚓！！！” 在达到最高点时乐手扣响大镲旋律向下跌落。

“起床号”只是苏醒之前的预演音乐又重新回归黒暗和寂静。

一小段阴郁晦暗的柱式和弦连接起管乐器沉闷而迟缓的同音起伏。

此之谓“神秘动机”。

神秘的音调代表着“无生命的物质”但从隐喻的角度来说它是指“在进入门扉之前的人”。

就像范宁这个创作者自己。

或者说只有先认清未进门扉的自己才能理解之后穿越门扉的自己。

这种音乐语汇在范宁的探讨中是怪异的来自辉光的灵知还没有照射到这片荒原瓦尔特尚不能理解到辉塔不过他至少可以忠实地呈现音乐本身。

于是众人听到的是碎片化的织体没有形成真正意义上旋律唯一的倾向性是以圆号为主导的、在极低的力度中进行的色彩性描绘。

低沉的弦乐声从四面八方涌现创造出的神秘物质有如夜间的黑暗——是陌生、可怖但伟大的而灵知的幻影此刻不过如帷幕轻纱。

坦白来说第一次合奏而已。

瓦尔特自然知道很多拍点都进得不齐力度也偏平铺直叙精细化的表情术语还没做出来但是听众们起始的改变已经强烈地发生了。

“这是灵感？这就是高灵感的世界？” 很多大投资人或院方上司不过是附庸风雅或者具备行政资历他们这辈子都没体会过这种“错觉”——可能是错觉——自己对音乐细节的感知力什么时候有这么强？不过是一次仓促的排练而已！那是灵性中某种驽钝状态的扭转、改变他们觉得与此刻相比之前自己的状态根本就不能算睁眼尽管到处都充满着以太到星灵体的振动但那个时候的世界黑暗且死寂如冰而现在灵感再低的人也能意识到虚无中似乎有什么神秘而强大的事物在复苏。

瓦尔特手指捏着指挥棒小心翼翼地在空中划拍。

“咚——咚咚咚/咚——”“咚——咚咚咚/咚——” 定音鼓的微弱三连音一直在持续敲响。

“哼鸣。

”瓦尔特示意大管与低音大管进拍。

它们吹出线条平缓带着颤音的醇厚男低音旋律。

这是田园诗的颂歌哼鸣一小节又休止一小节循环往复。

“拂晓。

”瓦尔特的眼神在总谱又一处掠过。

第二次哼鸣出现的同时长笛与单簧管进拍。

高八度双音跳进晨光穿云带来拂晓。

“情欲！”他指向小号。

乐手们立即粗暴地跟进仰天吹出凝胶胎膜上的re、fa、#do四个音符并在最不协和、感官最为刺激的#do上悬停。